C’était un matin de novembre comme un autre, en voiture sur la route du travail avec Classic21 dans les oreilles. Et puis là sans prévenir après un bon vieux rock des années 60, l’animateur fait la promo de la date belge de la dernière tournée de Rammstein, le Made in Germany tour. Ohoh Classic21 parle de Rammstein, sympa. Et là l’animateur enchaine en disant « et d’ailleurs on se les écoute ». Ohohoh c’est encore mieux, le pied, du gros son avant d’aller bosser. Et là pouf démarre une chanson country en anglais. Pourtant le RDS de la radio affiche bien Rammstein – My Country. Chanson pas désagréable, le texte a ce côté surréaliste des chansons du groupe germanique, mais bon. je sais que Rammstein à ses débuts avait fait des tentatives peu concluantes en anglais mais ça me semblait bizarre tout de même tant le son était différent du leur.

Ni une ni deux, de retour à la maison le soir un petit tour sur le net suffit à expliquer le phénomène. La chanson My Country est en fait une reprise du titre Mein Land traduite en anglais par le groupe Bosshoss. Ce groupe, allemand lui aussi, est un groupe qui se fait connaitre en faisant des reprises country de chansons connues (ref wikipedia). Cette reprise ciayant été faite à l’initiative de Rammstein. Du coup il se trouve que Rammstein a mis en ligne le clip vidéo de Mein Land et là plus aucun doute c’est vraiment du Rammstein. Gros son et univers décalé. Et puis surtout, surtout, vers la 4eme minute, là, c’est du Rammstein qui s’assume.

Rammstein – Mein Land from Rammstein on Vimeo.

Ceci n’est pas un scoop parce que ça date de 1968 donc certains le savent surement déjà, mais après avoir appris l’info chez nos amis belges de classic21 je ne pouvais que partager. En 1968 David Bowie travaillait sur une adaptation de « Comme d’habitude » en version anglaise qui s’appelait « Even A Fool Learns To Love”. Sa version ne fut pas retenue pour être éditée. Peu après le canadien Paul Anka, celui là même qui aujourd’hui martyrise Smells like teen spirit de Nirvana, achète les droits de « comme d’habitude » pond « My way » qui deviendra le succès que l’on connait chanté par Franck Sinatra. Un peu agacé d’être passé à côté d’un succès, Bowie compose alors Life on Mars avec des paroles surréalistes et en reprenant des arrangements proches de ceux de « My Way/Comme d’habitude ».
Conclusion il y’a du Cloclo dans « Life on Mars » et « c’était vraiement très interessant »
Life on Mars

Comme d’habitude

Point de musique des sixties/seventies avec un semblant de nostalgie ce week-end. Non aujourd’hui on s’écoute les chasseurs de crabes, les Crab Hunters donc, une formation de trois musiciens qui jouent du rock à la fois péchu et décontracté. Ils ont sorti il y a peu leur premier album St Petesburg last mariachi band qui est en écoute sur Deezer et disponible sur les bonnes plateformes de téléchargement et ça peut pas faire de mal de l’acheter. Le nom de l’album ou des titres aux références rock comme leur « How in the East he was lost » vous mettent déjà dans l’ambiance, le reste c’est leur musique: PS: Pour en savoir plus c’est sur leur myspace
www.myspace.com/thecrabhunters

PPS: Pour le
visuel que j’ai utilisé je ne connais pas l’auteur, mais comme on dit « pas de volonté d’enfreindre le droit à l’image ».

La musique française est pleine de surprise. Le cas de la chanson Psyché Rock du compositeur Pierre Henry est un exemple de succès improbable. Pierre Henry, dont la bio wikipedia vous dira l’essentiel, est un compositeur dont le travail très expérimental dans la musique electroacoustique donne parfois des choses quasi inaudibles et peu mélodieuses. Il ne s’agit d’ailleurs pas de simple musique mais de musique concrète, de recherche musicale ou de manifestation sonore et visuelle. Et au milieu de tout ça nait le tubissime Psyché Rock. Musique de pub par excellence, repris dans le générique de la série animée américaine Futurama, remixé à loisir par des grands noms de l’electro, un énorme succès qui fait dire que des fois laisser des gens utiliser de l’argent pour enregistrer des bruits de portes au synthétiseur ça peut valoir le coup.

Psyché rock, l'original
envoyé par Awacsradar. – Clip, interview et concert.

Alors bien sûr les esprits chagrins me diront que nous sommes déjà lundi soir ce à quoi je répondrai d’un anglophone « so what! ». Et puis aujourd’hui je pousse même le bouchon un peu plus loin car Alex n’apprendra rien de plus que ce qu’il sait déjà, à savoir que:

• la chanson Without you est un morceau qui a souvent été repris, au moins 2 fois avec un énorme succès à ma connaissance et surement de nombreuses autres fois de façon plus anecdotiques
• et que non pour les incultes ce n’est pas une merveilleuse composition de Mariah Carey.

Une fois ces deux informations essentielles, surtout la deuxième, diffusées, je me permet de vous proposer trois versions de cette chanson. Celle d’origine de 1970 par le groupe Badfinger qui n’a pas connu un succès aussi fort que les autres interprètes peut être à cause de l’aspect plus heurté de leur propre interprétation. La deuxième par Harry Nilsson, à peine un an après l’originale, qui lui donne son côté lyrique et surtout qui la place en tête des meilleures ventes aux États-Unis et au Royaume-Uni. Enfin la troisième par Mariah Carey qui la chante à gorge déployée là encore avec succès et notamment à nouveau numéro 1 en Angleterre.
Alors laquelle vous préférez ? Mon choix va à Badfinger et vous ?

Aujourd’hui (enfin hier) John Alec ENTWISTLE aurait fêté ses 66 ans. John Qui ? Vous ne croyez pas si bien dire car il s’agit du bassiste des Who. Je vous laisse lire sa bio sur wikipedia et pendant ce temps là on s’écoute un petit My Generation que John ponctue d’un solo (+ 2 autres titres pour le plaisir).
D’ailleurs saviez vous que sur le morceau My Generation, les bégaiements du chanteur sont là clairement pour laisser planer le doute sur la suite de la phrase ou plutôt suggérer des mots plus crus et finalement terminer la phrase gentillement sans risquer la censure, ex: Why don’t you all fff (f**k off?) fffade away ?.

Alors ce dimanche autant l’interprétation est très récente car sortie en 2010 autant l’artiste qui en est à l’origine ne l’est pas. En effet il s’agit d’un titre du dernier album de Robert Plant, ex chanteur de Led Zeppelin. On ne peut pas dire qu’il s’agisse d’un album sorti après un long silence car ce monsieur sort régulièrement des albums solo qui ont le bon goût de ne pas être promus en faisant uniquement référence à la période Led Zep’.
La chanson en question, Angel Dance, est le single de l’album Band of Joy édité donc en 2010. Le titre de l’album fait lui clairement référence au passé de Plant car il s’agit du nom de son premier groupe. Enfin le morceau n’est pas un titre original mais un titre du groupe Los Lobos, oui ceux là même qui signèrent le très latin La Bamba. Le morceau Angel Dance me fait d’ailleurs me dire qu’ils doivent se résumer à autre chose qu’à La Bamba. L’interprétation faite par Plant et son groupe, par la présence des percussions notamment, donne à l’ensemble un petit côté orientalisant comme un..Kashmir par exemple si vous voulez bien m’excuser pour avoir encore ramené Plant à Led Zep.

La reprise de Robert Plant et Band of Joy:

L’originale:

A Houston je vous vantais déjà les mérites des stations Radio texanes telle The Arrow en vous expliquant tout le bien que je pensais d’avoir des stations dédiées au rock surtout les classiques des années 60 et 70 et qu’une telle radio manquait cruellement dans le paysage radiophonique français.

Et bien sachez que depuis plus de 2ans maintenant que je fréquente la frontière du Hainault Belge, je profite par voie des ondes, des stations de la RTBF (La Radio et Télévision Belge Francophone) et que je capte donc Classic 21.

Pour faire court Classic 21 c’est la radio Rock et Pop publique belge avec une bonne part d’info trafic. Mais attention il ne s’agit pas de Pop-Rock à la RTL2, non, non, non, notez bien l’ordre des mots Rock et Pop d’un côté et Pop-rock de l’autre. Vous voyez c’est assez clair en terme de priorité. On y passe donc les classiques des années 50 à nos jours, et en explorant pas mal de style du grunge au boogie en passant par le blues. Les émissions font la part belle à l’Histoire de la musique sans trop surcharger le tout de blabla ce qui donne au final l’impression de se cultiver tout en se faisant plaisir. En tout cas une telle radio nous manque toujours cruellement en France, ce qui explique surement le succès d’audience de Classic 21 dans le Nord Pas de Calais.

« Bon ok » me direz-vous « mais nous, on s’en fout on ne capte pas ». Ce serait sans penser à la possibilité d’écouter cette radio en ligne sur internet et donc de profiter d’émission de qualité comme Dr Boogie de 18h00 à 20h00 le dimanche ou Classic 21 60’ en semaine de 19h00 à 21h00, Hell’s Bells le vendredi de 23h00 à minuit, etc.

Prenez Eric Burdon, ancien des Animals (House of the Rising Sun et tutti quanti). Mettez le au mirco avec le groupe War (Why can’t we be friends entre autre musique de pub de bouygue telecom ou encore Low rider entendu sur la BO du rafraichissant film Chevalier). Enfin faites leur chanter un des plus gros titre des Rolling Stones: Paint it black et vous obtenez alors un bon morceau de musique comme seule Classic 21 (la radio belge publique dédié au rock dont je vous reparlerai) sait vous en passer le soir. Allez hop on se réécoute ça:

16h00 le 15 Juin à Nice, la pluie tombe drue (ça drache comme on dit à Valenciennes). A la préfecture on hésite à maintenir le concert. Un anémomètre sur le stade Charles-Ehrmann a même surveillé la violence des vents toute la soirée menaçant à chaque instant d’interrompre l’évènement. Ajoutez à cela les embouteillages à cause des fans et vous avez une idée de l’excitation qui montait avant le concert.
Mais pas de problème quand on est guidé par Jo. Quelques détours et raccourcis plus loin et après un bon parking à l’arrache nous voilà dans le stade à temps pour la première partie de Slash. Bonne première partie en soit, mais bon comme toute première partie on est pas là pour ça alors circulez. Re attente et puis…
La vidéo d’intro commence, son à fond, bruit de train, humour ACDC, la tension monte avec la vidéo et puis boum la loco déchire l’écran au son retentissant des premières notes du Rock’n roll train. Le reste ce n’est que du pur ACDC qui glisse habilement les chansons de Black Ice au milieu de son répertoire de gros classique. La pluie qui recommence à tomber n’altère en rien le plaisir. Elle fait même partie intégrante du show en s’abattant sur Thunderstruck. Angus est fou, les Hells Bells sonnent, et pour finir les canons résonnent.
Le…gen…da…ry!
Je cite même un spectateur averti: « une poupée gonflable géante de 7m chevauchant une locomotive crachant flammes et vapeur, des guitares, des femmes qui montrent leurs seins, C’EST ça le Rock !!! »
En cadeau le lien vers la vidéo d’intro du concert:

PS: Cet article a été écrit à la demande générale de Jo.